Floorwork – sich am Boden bewegen, drehen, rollen, Bewegungen aus Capoeira, Tanz, Jiu-Jitsu… Seit knapp einem Jahr mache ich das mit großer Begeisterung. Aber bisher ausschließlich in Form von Online-Kursen, und das heißt auch: ausschließlich im eigenen Wohnzimmer.
Raumklima
Da sind zum einen die räumlichen Bedingungen. Der Raum ist natürlich nicht allzu groß. Vor allem Bewegungssequenzen sind manchmal schwer unterzubringen.
Zusammenstöße mit dem Sofa gehören zur Tagesordnung.
Der Boden sieht besser aus als er ist. Es ist Laminat, und jedes Fitzelchen Haut bleibt sofort kleben, ich bleibe also sofort stecken. Außerdem haben sich zwischen den Brettern viele Spalten gebildet. Darin bin ich schon schmerzhaft mit den Fingernägeln hängen geblieben. Auch Drehungen sind sehr unangenehm, wenn der tragende Körperteil (Fuß, Knie, usw.) genau auf einem Spalt steht.
Trotzdem bin ich froh, dass ich überhaupt eine einigermaßen große Fläche mit einem glatten Boden zur Verfügung habe und trainieren kann.
Publikum
Zum anderen hat mich, außer meiner Familie, noch nie jemand beim Floorwork gesehen. Videos von mir schon, aber eben noch nie in Echtzeit. Das fühlt sich schon sehr komisch an.
Wie wird es sein, wenn mir jemand zuschaut? Wie wird es sein, in einem größeren Raum und mit einer anderen Bodenstruktur zu trainieren? Werde ich auf einmal nervös werden? Oder wird auf einmal viel mehr funktionieren, weil ich auf einem wirklich glatten Boden die ganzen Drehungen besser hinkriege?
Hast du ähnliche Erfahrungen gemacht? Wie fühlt sich das für dich an?
Dieser Tanz übt durch seine akrobatischen Einlagen und die Verankerung in der amerikanischen Subkultur des Hip-Hop eine große Faszination gerade auf jüngere Leute aus.
Das Wichtigste in Kürze
Breakdance ist der tänzerische Ausdruck der Hip-Hop-Kultur, die seit den 1970ern in den benachteiligten Stadtteilen amerikanischer Großstädte entstanden sind.
Dieser B-Boy führt gerade Footworks vor, die Breakdance-typischen Tanzschritte am Boden. (Bildquelle: pixabay.com / Chris U. )
Der Tanz zeichnet sich durch ausgeprägte akrobatische Bewegungselemente, seinen individuellen Ausdruck und Wettbewerbe in Form von Battles, bei denen die Tänzer direkt gegeneinander antreten, aus.
Was ist eigentlich Breakdance?
Breakdance ist eine Tanzform aus den Ghettos von New York, die zu Hip-Hop, Funk oder Popmusik getanzt wird. Die aktuelle Form zeichnet sich durch herausfordernde akrobatische Bewegungselemente aus.
Wie ist Breakdance entstanden?
Breakdance ist in den 70er Jahren in Manhattan und der Bronx in New York entstanden. Der Tanzstil hat sich aus der afroamerikanischen Hip-Hop-Kultur entwickelt.
Prägend für den Tanzstil waren die Gewalt und Kriminalität in den Ghettos von New York sowie der damalige DJ-ing-Stil. In den Diskos stoppten die DJs die Platten per Hand, schoben sie zurück oder verzögerten das Abspielen und erzeugten sogenannte Breaks, die sich für kunstvolle Tanzeinlagen anboten.
Was hat Breakdance mit Hip-Hop zu tun?
Hip-Hop ist die Bezeichnung für eine ganze kulturelle Strömung, deren Entstehung, wie bereits oben angerissen, auf die afroamerikanische und puertoricanische Subkultur in den ärmeren Stadtteilen New Yorks zurückzuführen ist.
Sie umfasst folgende Elemente:
DJ-ing
B-Boying
MC-ing
Graffiti
Diese stehen für die musikalische, tänzerische, stimmliche und grafische Umsetzung der Hip-Hop-Kultur
Elemente
Bereich
Wortherkunft
Aktivität
DJ-ing
Umgang mit Musik
Von DJ, also Disc Jockey, der vor Publikum Musik abspielt.
Auswahl und manuelle Manipulation von Platten und CDs, um spezielle Effekte zu erzielen
B-Boying
Alle Hip-Hop-Tanzstile
Kurz für Breakboy. Die B-Boys nutzten die von den DJs verlängerten Breaks für besonders akrobatische Tanzeinlagen.
Bewegung zur Musik als professionelle Kunstform, umfasste in der Anfangszeit der Hip-Hop-Kultur alle Hip-Hop-Tanzstile
MC-ing
Öffentliche gesprochene Präsentation, Nutzung von Stimme und Sprache
Von “Master of Ceremony”, ursprünglich der Moderator einer Show oder Performance
Moderation einer Show oder Performance, Sprechgesang im Rap sowie Beatboxing (Nachahmen von Musikinstrumenten mit der Stimme)
Graffiti
Bildhaft dargestellte Kunst
Aus altgriechisch “graphein” = “schreiben”, daraus italienisch “graffito” (Plural: graffiti) = in eine Wand oder Fliese eingeritzte Dekoration.
Gesprühte, gemalte, geritzte u. a. Bilder oder Schriftzüge auf oft öffentlichen Oberflächen, aber auch Leinwand, Kleidungsstücken etc.
Hip-Hop ist also ein Oberbegriff für verschiedene künstlerische Ausdrucksformen, die Ausdruck derselben Subkultur sind. DJ-ing steht dabei für den Umgang mit Musik, B-Boying für den tänzerischen Ausdruck, MC-ing für den Einsatz der Sprechstimme und Graffiti für den schriftlich-zeichnerischen Ausdruck.
Was ist der Unterschied zwischen Breakdance, Breaking und B-Boying bzw. B-Girling?
Die ursprüngliche Bezeichnung für den Tanz zu seiner Entstehungszeit in den 70ern war Breaking oder B-Boying bzw. B-Girling.
Der Begriff “Breaking” leitet sich von den Instrumental-Breaks in der damals populären Musik her, die von den DJs künstlich verlängert wurden und den TänzerInnen Raum für akrobatische Tanzeinlagen gaben.
Als der Tanzstil Anfang der 80er weltweit bekannt wurde, bezeichneten die Medien ihn als Breakdance, wahrscheinlich, um den Begriff für das Publikum verständlicher zu machen. Viele B-Boys und B-Girls lehnen den Begriff als unauthentisch ab.
Was ist der Unterschied zwischen Breakdance und Hip-Hop?
Wie bereits beschrieben ist Hip-Hop eine eigene Kultur, und Breaking ist der in dieser Kultur entstandene Tanzstil. Oft findest du in Tanzschulen jedoch zwei Optionen, Breakdance und Hip-Hop. Der hier als Hip-Hop bezeichnete Tanzstil entstammt eher den Social Dances.
Etwas vereinfacht kannst du manchmal die Unterscheidung hören, dass Breakdance akrobatischer ist. Das stimmt so nicht immer. Vor allem bei Vorführungen und Battles hat der Hip-Hop-Tanz viele akrobatische Elemente aus dem Breaking übernommen.
Welche Tanzstile sind mit Breakdance verwandt?
Breaking ist die ursprüngliche Tanzform der Hip-Hop-Szene. Der akrobatische Tanz mit Elementen aus Kampfsport und Turnen wurde anfänglich zu Funk-Musik getanzt.
Im Laufe der Zeit haben sich zahlreiche verwandte und ähnliche Tanzstile entwickelt. Da mittlerweile die meisten Styles zu allen möglichen Musikrichtungen getanzt werden und moderne Styles Elemente aus vielen verschiedenen Stilrichtungen aufnehmen, ist die Unterscheidung manchmal schwierig. Die in der folgenden Liste aufgeführten Tanzstile sind alle eindeutig der Hip-Hop-Kultur zuzuordnen. Sie werden oft auch unter dem Oberbegriff “Breakdance” zusammengefasst.
Social Dances: Damit sind Tanzstile gemeint, die du tanzt, um einfach Spaß zu haben. Oft sind sie von aktuellen Musikvideos beeinflusst. Die Bewegungen sind meist eher einfach. Ein Beispiel ist der sogenannte Bart Simpson, benannt nach der bekannten Cartoon-Figur (siehe Video).
Locking: Diese Tanzrichtung wurde ursprünglich als Campbellock bezeichnet, nach ihrem Erfinder Don Campbell. Dieser erstarrte als Tanzanfänger regelmäßig eher ungewollt in Positionen. Aus diesem Anfängerfehler entwickelte er einen eigenen, klar definierten Stil. Locking wird typischerweise zu Funkmusik getanzt. Es zeichnet sich neben dem “Einrasten” durch extrem schnelle, dynamische, teilweise übertriebene Bewegungen aus.
Popping: Ist mit dem Locking verwandt. Die berühmteste Popping-Gruppe, die “Electric Boogaloos”, und die “Lockers”, die Locking-Gruppe von Don Campbell, hatten teilweise die gleichen Mitglieder. Popping zeichnet sich durch sehr harte, abrupte Isolationsbewegungen aus. Der Tanz an sich orientiert an Roboterbewegungen. Er ist eher langsam und erzeugt die Illusion absurder Körperwinkel. Der Erfinder ist Boogaloo Sam. Berühmt wurde Popping durch Michael Jacksons Moonwalk.
New Jack Swing: Dieser Tanz zeichnet sich musikalisch durch das Einfügen von Swing-Elementen und somit einen synkopischen Rhythmus aus. Du tanzt ihn mit meist hüpfenden Schrittkombinationen und offenen Armbewegungen. Janet Jacksons Tanzdarbietungen verkörpern viele Elemente des New Jack Swing.
Weitere Tanzstile, die oft unter dem Begriff “Urban Dance” zusammengefasst werden und eine enge Beziehung zum Hip-Hop haben, sind:
House Dance
New Style
Dancehall
Clowning & Krumping
Voguing & Waacking
Stepping
Harlem Shake
Twerking
Poledance
Die Übergänge sind dabei oft fließend und die Frage, ob ein Stil zur Hip-Hop-Kultur im eigentlichen Sinne gehört, oft umstritten.
Populäre Versionen der Tanzstile, die du in den Medien und in Tanzschulen findest, haben oft nur noch wenig Bezug zur ursprünglichen Subkultur afroamerikanischer und puertoricanischer Jugendlicher in wirtschaftlich benachteiligten Stadtteilen US-amerikanischer Großstädte.
Was ist das Besondere am Breakdance?
Das eigenständige Repertoire an Bewegungen, die Battles und die Hip-Hop-Kultur machen Breaking unverwechselbar.
Welche Tanzbewegungen zeichnen Breaking aus?
Die Bewegungen im Breakdance werden als Elemente bezeichnet. Top Rocking bezeichnet das Tanzen im Stehen. Footworks, auch Downrock oder Styles genannt, bezeichnet das Tanzen am Boden.
Dieses Tutorial zeigt den Six Step, die Basisbewegung im Footwork.
Bei Freezes erstarren die TänzerInnen in meist komplexen, schwer zu balancierenden Posen. Powermoves sind Drehungen und akrobatische Elemente, die den Tanz so spektakulär machen.
Als weiteres Element wird manchmal Uprocking oder GoDown genannt. Damit sind aggressive Bewegungen zum Gegner hin gemeint. Diese führen immer von einer stehenden Position aus zum Boden. Uprocking bezeichnet aber auch einen eigenständigen Tanzstil.
Was sind Battles?
Die Wettkämpfe im Breakdance werden als Battles bezeichnet. Dabei treten meist Teams oder einzelne TänzerInnen direkt gegeneinander an. Bei organisierten Battles entscheidet eine Jury, meist aus ehemaligen Tänzern bestehend, wer die bessere Performance geboten hat.
Zu den Grundregeln von Breakdance Battles gehört Respekt für den Gegner, andere TänzerInnen und die Jury.
Den Gegner zu berühren, ist normalerweise ausdrücklich verboten. Damit stehen die Battles im klaren Gegensatz zum gewalttätigen Ghetto-Umfeld, in dem Hip-Hop seinen Ursprung hat.
Die älteste und bekannteste Battle ist die Battle of the Year, kurz BOTY. Sie findet jedes Jahr in Braunschweig statt. Diese Battle läuft eigentlich untypisch ab, da die Crews nicht gegeneinander antreten. Die Shows werden bewertet, und nur die vier besten Teams treten anschließend in direkten Battles gegeneinander an.
Bei einer Breakdance-Battle führen die B-Boys und B-Girls ihre Fähigkeiten vor ihrem Gegner, der Jury und Zuschauern vor. (Bildquelle: unsplash.com / Ilja Tulit )
Sehr bekannt ist auch das Hip-Hop-Festival The Notorious IBE. Seit 1998 findet es jedes Jahr in den Niederlanden statt. Es umfasst mittlerweile mehrere Battles an verschiedenen Standorten.
Weitere wichtige Veranstaltungen sind die Chelles Battle Pro in Frankreich, der Red Bull BC One und der R16 Korea in Südkorea.
Zu welcher Musik kann ich Breakdance tanzen?
Typischerweise tanzt du Breakdance zu Funk-, Rap- oder Hip-Hop-Musik.
Musikrichtung
Interpreten
Funk
– James Brown – Incredible Bongo Beat Band – The Jimmy Castor Bunch – Alan Shacklock -Herman Kelly – Isaac Hayes
Rap
– Public Enemy – Lords of the Underground – Tribe Called Quest – Beasty Boys – Young MC – Stetsasonic
Elektro
– Afrika Bambaataa – Propellerheads – The Prodigy – Fatboy Slim – The Chemical Brothers – The Roots
Bekannte Interpreten verschiedener Stilrichtungen
Durch die große Popularität und weite Verbreitung von Breaking sowie die Integration in andere Tanzstile wie Hip-Hop kann man Breakdance-typische Tänze vor allem in Performances mittlerweile zu allen möglichen Musikrichtungen sehen.
Welcher Kleidungsstil ist typisch für Breakdance?
Die Outfits in der Hip-Hop-Kultur fielen in der Anfangszeit bis in die 80er vor allem durch ihren hohen Grad an Individualismus und Pragmatismus auf.
Typisch waren z. B. Trainingsanzüge, dazu auffällige Accessoires, Goldschmuck und in Anlehnung an die Graffitis auffällige Farben. Wichtig war, die eigene Individualität auszudrücken und dass die Kleidung geeignet war, um darin Breakdance zu tanzen.
Individuelle und zugleich funktionelle Kleidung, leuchtende Farben, auffällige Deko-Elemente und Schmuck sind typisch für den Kleidungsstil. (Bildquelle: pixabay.com / Victoria_Borodinova )
In den 90ern änderte sich mit zunehmender Popularität auch die Mode. Typisch waren sogenannte Baggy Pants, tief sitzende, weite Hosen, Hoodies, Baseballkappen und weiterhin auffälliger, oft goldener Schmuck.
Wie lerne ich Breakdance?
Du möchtest Breakdance lernen, hast aber noch Fragen? In den folgenden Abschnitten helfen wir dir, zu einer Entscheidung zu kommen.
Warum lohnt es sich, Breaking auszuüben?
Jede Art von Tanzen lohnt an sich schon! Du baust Stress ab, bewegst dich und verbesserst damit deine Gesundheit: Du bleibst fit, beweglich und nimmst leichter ab bzw. weniger leicht zu.
Bewegung zu Musik verbessert das Wohlbefinden und schützt vor Depressionen. Das Lernen komplexer neuer Bewegungsabläufe trainiert die kognitiven Fähigkeiten.
Positive Effekte von Breakdance
Fitness und Beweglichkeit
Verbessertes psychologisches Wohlbefinden
Trainiert die kognitiven Fähigkeiten
Coole Moves
Coole Leute
Beim Breakdance speziell lernst du viele eindrucksvolle akrobatische Bewegungen, auf die du stolz sein kannst. Dadurch steht natürlich auch der Fitness-Aspekt besonders im Vordergrund.
Du kommst in Kontakt mit Leuten, die ähnliche Interessen und Vorlieben haben wie du, und du kannst eine ganz spezielle Kultur und deren Lebensgefühl erfahren.
Wann und für wen ist Breakdance sinnvoll?
Breakdance wird oft hauptsächlich für Kinder und Jugendliche angeboten. Das hat verschiedene Gründe: Zum einen sind die Musik und die dazugehörige Kultur für jüngere Menschen vielleicht eher ansprechend.
Du tanzt in der Gruppe, aber nicht als Paar, und kannst viel individuellen Ausdruck einbringen. Auch das empfinden gerade Teenager vielleicht als befreiend.
Der Tanzstil aus dem Ghetto spricht mit seiner Kultur Jugendliche besonders an.
Breakdance ist körperlich anspruchsvoll. Das kann auf Erwachsene einschüchternd wirken. Solange keine gesundheitlichen Probleme vorliegen, gibt es aber keinen Hinderungsgrund, Breakdance nicht auch als Erwachsener zu lernen.
Was kostet es, Breakdance zu lernen?
Das hängt davon ab. Je nach Standort und Renommee einer Tanzschule kommst du auf Monatsbeiträge, die in der Regel irgendwo zwischen 30 und 100 € liegen. Online-Unterricht bewegt sich im unteren Bereich dieser Range. Einzelstunden sind teurer.
Trainingsoption
Preis
Tanzschule vor Ort
ca. 30-100 € pro Monat
Privatstunde
ab ca. 70 €
Online Tanzschule
ca. 30 € pro Monat
Videokurse
ab 10 € einmalig bis ca. 17 € pro Monat (Website-Abo)
YouTube
kostenlos
Angebote von Jugendzentren, Schulen etc.
oft kostenlos oder kleiner Beitrag
Für Kinder und Jugendliche gibt es oft kostenlose Angebote, z. B. über Jugendzentren, Schulen usw.
Kurse auf DVDs und Videokurse bekommst du ab 10 €, und auf YouTube stehen dir zahllose kostenlose Videos zur Verfügung.
Welche Risiken kann Breakdance mit sich bringen?
Jede Sportart hat gewisse Verletzungsrisiken. Das gilt natürlich auch für Breakdance mit seinen ausgeprägten akrobatischen Elementen.
Wichtig ist, dass du mit der gebotenen Vorsicht an neue Bewegungselemente herangehst. Versuch nicht, irgendwen zu beeindrucken, das kannst du später noch machen.
Bei vorhandenen gesundheitlichen Beeinträchtigungen solltest du vorher mit deinem Arzt bzw. deiner Ärztin abklären, ob Breaking für dich sicher ist.
Welche Alternativen gibt es zu Breakdance?
Andere Hip-Hop- oder Street Dances sind natürlich eine Alternative. Das gilt besonders, wenn du den Tanzstil, die Musik und die Kultur dahinter magst, dich aber die akrobatischen Elemente nicht so ansprechen.
Wenn es dir aber gerade die Akrobatik angetan hat und Tanzen für dich nicht ganz so im Mittelpunkt steht, ist vielleicht Tricking etwas für dich.
Sportart
Übereinstimmung
Unterschied
Hip-Hop-/Street Dances
Hip-Hop-Kultur und -musik
Weniger Akrobatik
Tricking
Coole akrobatische Elemente
Kein Tanz, mehr Sport
Capoeira
Findet zu Musik statt, akrobatische Elemente, neue kulturelle Erfahrung
Kein Tanz, sondern Kampfkunst, andere Kultur
Diese Show-Sportart entstand in den 1990ern aus Kampfsportelementen (besonders Taekwondo), Kunstturnen, Breakdance und Capoeira. Ziel ist es, besonders spektakuläre Bewegungen vorzuführen.
Eventuell kommt auch Capoeira für dich infrage. Diese Kampfkunst aus Brasilien verbindet ebenfalls Bewegung zu Musik, dekorative akrobatische Elemente und die Entstehung innerhalb einer afroamerikanischen Subkultur, in diesem Fall der afrobrasilianischen.
Entscheidung: Welche Möglichkeiten habe ich, Breakdance zu lernen? Was sind ihre Vor- und Nachteile?
Du kannst Breakdance in einer Tanzschule vor Ort, in einer Online-Tanzschule, durch kostenpflichtige Video- oder DVD-Kurse oder über kostenlos verfügbare Videos lernen.
Was zeichnet Tanzschulen vor Ort aus und was sind ihre Vorteile und Nachteile?
Mittlerweile bieten viele Tanzschulen Breakdance oder Hip-Hop an. Qualifizierte LehrerInnen können dir einen strukturierten Unterricht und direktes Feedback anbieten.
Pro
Con
Direktes Feedback
Strukturierter Kurs
Kontakt mit Gleichgesinnten
Eher teuer
Nicht überall verfügbar
Nicht immer die gewünschte Stilrichtung
U. U. keine Kurse für Erwachsene
U. U. wenig Einblick in die Kultur
Positiv ist mit Sicherheit auch der Kontakt und Austausch mit Gleichgesinnten.
Allerdings sind diese Kurse wahrscheinlich die teuerste Option. Sie sind auch nicht überall verfügbar. Sehr viele Tanzschulen bieten mittlerweile Breakdance- und Hip-Hop-Kurse für Kinder und Jugendliche an. Für Erwachsene sieht es da schon dünner aus.
Tanzschulen mit einer Spezialisierung auf Street Dance/Urban Dance/Hip-Hop haben natürlich ein entsprechendes Angebot an Kursen. Ist es eher ein Zusatz- oder Kinderprogramm, findest du unter Umständen deinen gewünschten Stil nicht oder der kulturelle Hintergrund kommt zu kurz.
Was zeichnet Online-Kurse für Breakdance aus und was sind ihre Vorteile und Nachteile?
Breakdance-Kurse kannst du auch online nehmen. Auch in diesem Fall profitierst du von einem strukturierten Kurs mit qualifizierten Lehrern und der Möglichkeit, direktes Feedback zu bekommen. Preislich sind Online-Kurse eher etwas günstiger als Präsenzkurse. Außerdem sparst du Anfahrtskosten (und die Zeit für die Anfahrt).
Pro
Con
Direktes Feedback
Strukturierter Kurs
Preislich günstiger
Keine Fahrtzeiten und -kosten
Weniger Kontakt mit anderen Teilnehmenden
Einschränkungen beim Feedback und Adjustieren
Du hast allerdings weniger Kontakt und Austausch mit den anderen Teilnehmenden. Bedingt durch die Technik ist vernünftiges und hilfreiches Feedback zwar absolut möglich, aber mit gewissen Einschränkungen beim Blickwinkel und manuelles Unterstützen ist nicht drin.
Was zeichnet Breakdance-Videokurse aus und was sind ihre Vorteile und Nachteile?
Videokurse gibt es in verschiedenen Formen. Es gibt sie auf DVDs, aber auch Online-Tanzschulen bieten beispielsweise zusätzlich zum Live-Kursprogramm Videokurse an.
Diese haben mehrere Vorteile: Zum einen sind sie preislich sehr günstig. Zum anderen bist du nicht an Termine gebunden. Du kannst dir das Material so oft anschauen, wie du willst.
Außerdem bekommst du einen strukturierten Kurs. Das ist sicherlich einfacher, als sich das Material selbst zusammenzusuchen.
Pro
Con
Günstig
Keine Termine
Kann wiederholt genutzt werden
Strukturierter Kurs
Keine LehrerInnen
Kein Feedback oder Möglichkeit zu fragen
Kein Kontakt mit anderen Teilnehmenden
Allerdings hast du niemanden, der dich unterrichtet oder dem du Fragen stellen kannst. Es fehlt der Austausch mit anderen Teilnehmenden. Ganz ohne LehrerIn eine Tanzrichtung zu lernen, wird auf Dauer schwierig.
Für den Einstieg, als zusätzliches Material und für Übergangsphasen, wenn es gerade keine geeigneten anderen Angebote gibt oder Zeit oder Geld knapp sind, können sie aber durchaus sinnvoll sein.
Was zeichnet kostenlose Breakdance-Videos aus und was sind ihre Vorteile und Nachteile?
Der größte Vorteil ist natürlich, dass sie kostenlosen sind. Auf YouTube und anderen Video-Plattformen findest du zahlreiche Video-Tutorials. Du kannst sie jederzeit abspielen und natürlich auch ganz spezifisch nach dem Thema suchen, an dem du dran bist.
Pro
Con
Kostenlos
Jederzeit verfügbar
Sehr spezifische Themen
Keine Möglichkeit für Feedback oder Fragen
Kein strukturierter Kurs
Rechercheaufwand
Andererseits hast du hier weder einen Ansprechpartner für Feedback oder Fragen noch eine Struktur. Du hast Zeitaufwand für die Recherche und musst den Inhalt selbst beurteilen. Auf YouTube kann sich nun mal jeder zum Experten erklären. Du findest dafür aber eben auch hochwertige Videos von richtigen Profis.
Anbieter: Wer bietet online oder digital Breakdance-Kurse an?
Diese Liste erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit. Wenn du eine Quelle kennst, die deiner Meinung nach mit hier rein gehört, freuen wir uns über deine Nachricht. Dasselbe gilt natürlich, wenn du feststellst, dass einer unserer Links nicht mehr funktioniert oder der Dienst nicht mehr verfügbar ist.
Trivia: Wissenswerte Fakten rund um das Thema Breakdance
Wie schreibe ich Hip-Hop eigentlich richtig?
Laut Duden und neuer Rechtschreibung ist Hip-Hop die bevorzugte Variante. Hiphop ist ebenfalls richtig.
Auf Englisch ist die orthografisch korrekte Schreibweise laut mehreren Standardwerken ebenfalls die mit Bindestrich, “hip-hop”. “hip hop” ist aber ebenfalls möglich.
Alle anderen möglichen Varianten werden aber trotzdem ständig benutzt, und es wäre gewagt, sie als falsch zu deklarieren. Wichtig ist, dass du dich für eine Schreibweise entscheidest und innerhalb deines Textes bei ihr bleibst.
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
Diese variantenreiche Form der Armbalance besticht durch ihre Extravaganz.
Das Wichtigste in Kürze
Queda de rins-Bewegungen findest du vor allem in der Capoeira und im Breakdance/B-Boying. Es gibt statische und dynamische Varianten. Das Besondere an der Bewegung ist, dass der Oberkörper seitlich auf einen Ellbogen gestützt wird. Wenn du QDR als eigenständige Bewegung lernen willst, hältst du dich am besten an Online-Tutorials oder Videokurse.
Das ganze Bild:
Was ist ein Queda de rins / QDR / Baby Freeze?
Queda de rins oder Baby Freeze ist eine Form der Armbalance, bei der der Oberkörper irgendwo zwischen Hüfte und Bauchnabel auf einem Ellbogen gestützt wird.
Du balancierst auf den Händen oder in fortgeschrittenen Varianten auf nur einer Hand. Vor allem bei Einsteigervarianten können der Kopf, aber auch ein Fuß, zusätzliche Balancepunkte sein.
Du kannst auch ein Knie auf dem freien Ellbogen abstützen.
Was heißt Queda de rins?
Queda de rins heißt “Fall auf die Nieren”. Es ist ein portugiesischer Ausdruck, mit dem Capoeiristas die Bewegung beschreiben. Der Name kommt daher, dass der Ellbogen ungefähr auf Höhe der Nieren gegen den Oberkörper gedrückt wird.
Die Bewegung dient unter anderem dazu, sich vor einem Sturz auf den Boden zu retten.
“Queda de rim” kommt auch vor. Es ist die Singular-Form, also sozusagen der Fall auf nur eine Niere.
Der Ausdruck Baby Freeze kommt aus dem Breakdance. Freezes bezeichnen in dieser Sportart ganz allgemein Bewegungen, die in der Endposition kurz gehalten werden, wie eingefroren sozusagen. Der Baby Freeze gilt als einfacher Freeze, vielleicht kommt die Bezeichnung daher.
QDR ist einfach nur das Akronym von Queda de rins.
Wo kommen Queda de rins / Baby Freezes vor?
QDR ist eine ungewöhnliche Bewegung, die man nicht in allen Sportarten findet. Typisch ist sie für Capoeira und Breakdance/Hiphop, sie kommt aber auch im Bereich der Movement Culture, von Floorwork oder Soft Acrobatics vor.
Queda de rins in der Capoeira: In der brasilianischen Sportart ist Queda de rins eine gängige Bewegung beim “Spiel” am Boden. Sie kann dazu dienen, einen Fall abzufangen, als Überleitung zu anderen Bewegungen, als dekoratives Element (Floreio) oder sogar aus Ausgangsposition für einen Kick.
Baby Freeze im Breakdance/Hiphop: Der Baby Freeze ist sozusagen der Basis-Freeze.
QDR in der Movement Culture/im Floorwork: Die Abkürzung QDR für Queda de Rins wurde von Ido Portal eingeführt, genau wie die Bewegung selbst. Er hat nämlich zuvor Capoeira trainiert.
Hier führt Ido Portal einige einfache QDR-Varianten vor.
Wie lange brauche ich, um QDR zu lernen?
Der QDR ist einfacher als er aussieht, zumindest in der Basis-Variante. Mit einer klaren Anleitung und ein bisschen Üben solltest du die Baby-Variation mit Knien auf den Ellbogen innerhalb einiger Stunden erlernen können.
Ein Tänzer führt eine dynamische QDR-Bewegung auf nur einer Hand aus. (Bildquelle: pixabay.com / reca2g )
Die fortgeschritteneren Variationen, vor allem solche mit Übergängen in dynamische Bewegungen, brauchen allerdings deutlich länger.
Warum lohnt es sich, Queda de rins zu lernen?
Wahrscheinlich interessierst du dich für den QDR, weil du eine der oben genannten Sportarten ausübst. In diesem Fall lohnt es sich auf jeden Fall, die Bewegung zu meistern. Sie ist eine Basisbewegung und eröffnet dir den Zugang zu vielen anderen Bewegungen.
Es kann aber auch eine spannende Herausforderung sein, den Baby Freeze einfach um seiner selbst willen zu lernen. Er verbindet koordinative Komplexität, Kraft und Balance und eignet sich hervorragend, um seinen Mitmenschen zu überraschen und zu beeindrucken.
Welche Voraussetzungen brauche ich, um den Baby Freeze zu erlernen?
Du brauchst keine besonderen Voraussetzungen. Ein Mindestmaß an Kraft in den Armen sollte zwar vorhanden sein. Für den Anfang reicht es aber, wenn du Liegestütze mit den Knien auf dem Boden schaffst. Der Rest entsteht dann schon im Laufe der Zeit.
Probleme mit den Handgelenken, Ellbogen oder Schultern können allerdings Spaßverderber sein.
Gibt es Alternativen zum Queda de rins?
Es gibt im Yoga und auch im Calisthenics- oder Crossfit-Training ähnlich aussehende Übungen. Diese werden als Elbow lever bzw. Yoga-Armbalancen bezeichnet.
Im Gegensatz zum QDR befindet sich der stützende Ellbogen dabei aber nicht eher seitlich irgendwo zwischen Hüfte und Bauchnabel. Sie setzen eher mittig am Bauch an.
Manche Armbalancen im Yoga haben eine klare Verwandtschaft zum Queda de rins. (Bildquelle: unsplash.com / Katie Bush )
Außerdem handelt es sich dabei um Haltepositionen. Der Baby Freeze bzw. QDR ist dagegen allenfalls für wenige Sekunden statisch und geht danach in eine andere Bewegung über.
Welche Möglichkeiten gibt es, QDR zu lernen? Was sind ihre Vor- und Nachteile?
Der QDR ist ein sehr spezifischer, sportarttypischer Move. Das schränkt natürlich auch das Unterrichtsangebot ein.
Im Rahmen von Capoeira-/Breakdance-Training
So lernen wahrscheinlich die meisten diesen Freeze. Er gehört in beiden Sportarten zu den Basisbewegungen. Also steht er wahrscheinlich auch auf dem Trainingsprogramm und du kannst ihn unter Anleitung und mit Feedback lernen.
Freezes / QDR gehören beim B-Boying und bei der Capoeira zum Standardrepertoire.
Der QDR steht aber hier nicht im Mittelpunkt des Trainings. D. h. je nach Qualifikation der Unterrichtenden und Stellenwert der Bewegung innerhalb der jeweiligen Gruppe kann es große Unterschiede in Trainingsintensität und -qualität geben.
Viele Trainierende verknüpfen diese Option daher mit selbstgesteuertem Training mithilfe frei verfügbarer Tutorials.
Eigenständig mithilfe frei verfügbarer Tutorials
Auf YouTube findest du unter den Suchbegriffen QDR, Queda de rins und Baby Freeze zahlreiche Anleitungen oder Tutorials. Deutschsprachige Anleitungen findest du am ehesten mit dem Suchwort Baby Freeze.
Ansonsten gibt es viel Material auf Englisch und, dank Capoeira, natürlich auf Portugiesisch.
In der Flugnavigation bezeichnet QDR die missweisende Peilung von einem Bodensender zu einem Flugzeug an.
wikipedia.de
Es ist durchaus möglich, sich anhand dieser Anleitungen einen Queda de rins selbst beizubringen. Das kann ich aus eigener Erfahrung bestätigen.
Du kannst in deinem eigenen Tempo vorgehen, deine eigenen Schwerpunkte setzen und Zusatzkosten hast du auch keine.
Option
Pro
Kontra
Mit YouTube-Tutorials
– keine Kosten – viel Material – Trainingsintensität selbst bestimmt
– kein Feedback – viel Recherche/Trial-and-Error
Im Rahmen von Capoeira- oder Breakdance- Training
– keine zusätzlichen Kosten – Hilfe durch Trainer – Sportartspezifisch
– Kein Fokus auf die Bewegung – Trainingsqualität und -intensität je nach Gewichtung sehr variabel
– wenig Auswahl – wenig oder kein direktes Feedback
Individuelles Coaching
– sehr spezifisch und intensiv
– kostenaufwändig – wenig Angebote
QDR lernen – Pro und Kontra
Allerdings sind, wenn verfügbar, eine vernünftige persönliche Anleitung und ein bisschen Feedback viel wert. Auch der Rechercheaufwand ist recht hoch.
Wenn du bereits Unterricht hast, können diese Tutorials eine wertvolle Ergänzung sein.
Videokurse
Mir sind bislang nur zwei Anbieter von vorgefertigten QDR-Kursen bekannt, Vincent Vis und Farid Herrera. Solche Kurse bieten den Vorteil einer durchdachten und progressiven Trainingsstruktur. Unter Umständen hast du auch die Möglichkeit, dir Feedback zu einem von dir eingeschickten Video zu holen. Der Kostenaufwand ist überschaubar.
Individuelles Coaching
Ein individuelles Online-Coaching (oder natürlich auch vor Ort, wenn du Zugang hast) ist natürlich eine tolle, leider aber auch teure, Möglichkeit, genau auf deine Bedürfnisse und deine Voraussetzungen zugeschnitten die Bewegung zu erlernen.
Kurzanleitung
Im folgenden Video findest du eine schrittweise Anleitung für die in der Capoeira gängige Basisversion:
Die folgende Anleitung zeigt die Breakdance-Basisform der Bewegung:
https://www.youtube.com/watch?v=bK2ScuSBueE
Viel Spaß beim Ausprobieren!
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
Willkommen bei unserem Beitrag zu Steezy. In diesem Artikel erfährst du alles über den Onliner-Anbieter und erhältst Kriterien, anhand derer du entscheiden kannst, ob das Programm von Steezy deinen aktuellen Bedürfnissen entspricht.
Das Wichtigste in Kürze
Steezy bietet Online-Tanzkurse mit Schwerpunkt auf Urban Dance Styles an. Das Interface bietet dir viele hilfreiche Steuerungsoptionen für das Abspielen der Videos, unter anderem die Möglichkeit, dich selbst per Webcam daneben einzublenden.
Kategorie
Steezy
Sprache
Englisch
Angebot
Umfassende Bibliothek an Online-Tanzkursen, Interface mit ausgearbeiteten Wiedergabeoptionen
Schwerpunkt
Urban Dance Styles
Kontakt
https://www.steezy.co
Zahlungsoptionen
Kreditkarte
Die umfassende Video-Bibliothek kannst du nach Leveln und Stilrichtungen durchsuchen, oder du greifst auf fertig zusammengestellte Programme zu.
Ratgeber: Fragen, mit denen du dich beschäftigen solltest, ehe du dich für einen Anbieter von Online-Tanzkursen entscheidest
Was bietet Steezy an?
Steezy bietet Online-Tanzkurse an. Der Schwerpunkt liegt dabei auf Urban Dance Styles.
Kurse, Programme und Level
Steezy Studio unterteilt seine Inhalte in 4 Level:
Brand New: Für komplette Neueinsteiger gibt es ein 10-tägiges Einführungsprogramm.
Beginner: Hier bist du richtig, wenn du ein paar Grundbewegungen draufhast.
Intermediate: Wenn du dich bereits sicher fühlst, kannst du dich hier neuen Herausforderungen stellen.
Advanced: Hier findest du Choreografien von Top-Choreografen.
Neben Einzel-Tutorials gibt es auch strukturierte Programme. Für den Einstieg in einen neuen Stil gibt es so wie gut immer ein Einsteigerprogramm. Bei der Anmeldung wirst du zunächst nach deinen tänzerischen Vorkenntnissen, Interessenschwerpunkten und Zielen gefragt und bekommst entsprechende Vorschläge.
Du findest verschiedene Arten von Tutorials. Warm-ups, Choreografien sowie Anleitungen. Der Schwerpunkt des Kursangebots liegt dabei auf Urban Dance Styles:
Du kannst zwischen Hip-Hop, Popping, Locking, Lite Feet, House, Dancehall, Whacking und Krump wählen.
Du kannst aber auch andere, größtenteils moderne Tanzstile entdecken:
Contemporary
Dance Workout
K-Pop
Ballett
Jazz
Heels
Interaktionsmöglichkeiten
Die Möglichkeiten sind eher eingeschränkt. Es gibt einen technischen Support online, eine private Facebook-Gruppe und die sogenannten Partys. Dabei kannst du ein Tutorial gemeinsam mit Freunden, die ebenfalls einen Steezy-Account haben, durchgehen.
Was ist das Besondere am Interface von Steezy?
Das Interface bietet dir eine ganze Reihe von Möglichkeiten an, die sehr hilfreich sind, wenn du selbständig anhand von Videos Bewegungsabläufe lernst.
Die Tutorials werden aus zwei verschiedenen Blickwinkeln gefilmt, von vorne und von hinten. Du kannst zwischen beiden umschalten. Die Wiedergabegeschwindigkeit kannst du an deinen Stand anpassen. Das Video ist in kleine Abschnitte unterteilt. Diese kannst du auch in einem Endlos-Loop abspielen.
Ganz so viele Möglichkeiten wie in diesem DJ-Mixpult hast du zwar nicht. Dafür ist die Videosteuerung von Steezy sehr viel leichter zu bedienen. Mit der Übersetzungsfunktion von Google kannst du dir die Bedienelemente auch auf Deutsch anzeigen lassen. (Bildquelle: unsplash.com / intelligenciya )
Standardmäßig spiegeln die LehrerInnen deine Bewegungen. Das kannst du aber jederzeit abschalten. Mit deiner Webcam kannst du dich selbst neben dem Trainer bzw. der Trainerin einblenden. So kannst du die Bewegungsabläufe besser vergleichen.
Die Bedienung ist einfach und intuitiv. Unten in jedem Video siehst du ein kleines Tastatursymbol. Damit kannst du eine Liste der Tastenkombinationen für die verschiedenen Optionen abrufen. Du kannst Tutorials auch auf dein Gerät herunterladen. Damit vermeidest du Probleme, wenn deine Internetverbindung nicht ganz stabil ist.
Was ist Steezy?
Steezy bzw. Steezy Studio, so der vollständige Name, ist ein 2014 gegründetes Unternehmen mit Sitz in Los Angeles, das Online-Tanzkurse anbietet. Die Firma hat mittlerweile mehr als 60 angestellte Mitarbeiter.
Steezy setzt den Schwerpunkt auf der Verbindung von Technologie mit intelligenter Kursgestaltung, um so optimale Lernergebnisse zu erzielen.
Die Gründer von Steezy Studio sind selbst mit der Hiphop-Tanzkultur aufgewachsen und haben ihre Leidenschaft mit ihren jeweiligen Hauptberufen verbinden können. (Bildquelle: pixabay.com / TheDigitalArtist )
Das Wort “steezy” ist ein Slang-Ausdruck aus der Skateboading-/Snowboarding-Szene. Es bedeutet soviel wie “style with ease”, müheloser Stil. Es drückt Bewunderung für eine gelungene Performance oder Technik aus.
Wer steht dahinter?
Steezy Studio wurde 2014 von Evan Zhou, einem Software-Ingenieur, und Connor Lim, einem Marketing-Fachmann, gegründet. Beide sind Tänzer, die ihre Leidenschaft auf diesem Weg weitergeben wollten.
Welche Philosophie vertritt Steezy?
Die Mission von Steezy ist es, Tanzen für jeden zugänglich zu machen, egal, wo sich jemand gerade befindet oder wie seine Lebenssituation aussieht, und das ganz besonders dort, wo es bisher nicht für jeden möglich war.
Wie hat sich Steezy entwickelt?
Steezy war ursprünglich einfach nur ein Blog mit Tanztipps. Daraus hat sich eine umfassende Bibliothek von Choreografien und dann auch kompletten Programmen für bestimmte Tanzstile entwickelt.
Mittlerweile kannst du online auf über 1000 Unterrichtsstunden zugreifen. Über 100 professionelle, renommierte TänzerInnen stellen Inhalte für Steezy her.
Wie finde ich Steezy?
Webseite und Kontaktinfos
Die Webseite von Steezy findest du unter https://www.steezy.co. Außerdem ist Steezy auf allen gängigen Social Media-Plattformen vertreten: Instagram, Twitter, YouTube, Tiktok und Facebook.
Wie kann ich auf das Kursangebot zugreifen?
Auf das Kursangebot kannst du über deinen Rechner, mobile Geräte und per App zugreifen. Außerdem hast du die Möglichkeit, die Kurse mit Chromecast auf deinem Fernseher zu streamen.
Links zu öffentlich zugänglichem Material
Auf der Webseite gibt es einen Blog mit Tipps, Hintergrundinformationen und Anleitungen für TänzerInnen vom Anfänger bis zum Profi. Die Web-Adresse ist: https://www.steezy.co/blog. Er ist von der Startseite aus ein bisschen schwer zu finden.
Im Monats-Abo kostet es 20,00 $. Ein Jahresabo kostet 99,99 $, also monatlich 8,33 $. Damit hast du auf das gesamte Material Zugriff. Einen ersten Eindruck kannst du dir mit dem 7-tägigen kostenlosen Probeabo verschaffen. Die Zahlung erfolgt per Kreditkarte, die auch schon für das Probeabo hinterlegt werden muss.
Abo-Laufzeit
Kosten
Jahresabo
99 $
Monatsabo
20 $
Probeabo (einmalig 7 Tage)
kostenlos
Alle Preisangaben in diesem Artikel sind natürlich ohne Gewähr. Stand ist August 2021.
Bewertungen und Ratings
Steezy ist auch als App verfügbar. Im Apple Store wird es derzeit mit 4,7 Sternen bewertet, im Play Store mit 4,4 Sternen.
Die meisten Nutzer bewerten die Inhalte positiv. Einige empfinden sie aber auch als langweilig. Viele berichten von Technikproblemen, vor allem Wiedergabeproblemen. Eine stabile Internetverbindung ist sicherlich eine sinnvolle Voraussetzung.
Manche Nutzer berichten auch von Schwierigkeiten beim Beenden des Abos. Letzten Endes scheint sich alles gelöst zu haben. Da du aber bereits beim Eingehen des Probeabos Kreditkarten-Infos hinterlegen musst, solltest du das im Hinterkopf haben. In der App sind die Informationen zu den Preisen sehr intransparent. Das ist auf der Webseite transparenter gestaltet.
Für wen ist Steezy sinnvoll?
Steezy kann dir helfen, Tanzen zu lernen oder weiter zu trainieren oder in verschiedene Stile hineinzuschnuppern. Du kannst es ergänzend zu deinem regulären Tanztraining nutzen. Besonders interessant ist es aber, wenn du keinen Tanzunterricht vor Ort nehmen kannst, sei es nun aus finanziellen Gründen, wegen der Entfernung zur nächsten Tanzschule oder weil es dich als unerfahrerene/r TänzerIn noch zu sehr einschüchtert.
Pro
Con
Preisgünstig
Keine gängigen Social Dances/Paartänze
Große Auswahl im Bereich Urban Dances/zeitgenössischer Tanz
Keine Feedback- oder Interaktionsmöglichkeit
Standortunabhängig, keine Bindung an festen Stundenplan
Der administrative Teil ist gelegentlich etwas unübersichtlich.
Niemand guckt zu
Keine Sozialkontakte
Möglichkeit, viele verschiedene Sachen auszuprobieren
Nachteilig ist, dass du überhaupt keine Möglichkeit hast. Fragen zu stellen oder Feedback zu bekommen. Damit besteht auf Dauer die Gefahr, dass sich Fehler einschleichen und verfestigen.
Wenn die Sozialkontakte beim Tanzen für dich wichtig sind, ist Online-Tanzunterricht wahrscheinlich nicht das Richtige für dich. Auch für die gängigen Social Dances und sonstige Paartänze bist du bei Steezy nicht an der richtigen Adresse.
Welche Alternativen gibt es zu Steezy?
Folgende alternative Anbieter kannst du gut in Erwägung ziehen:
DNCR Academy
Vdance Club
CliStudios
DNCR Academy wurde vom Tänzer und Choreografen Matt Steffanina ins Leben gerufen. Ähnlich wie bei Steezy liegt der Schwerpunkt auf Urban Dance Styles. Du hast Zugriff auf eine ständig wachsende Bibliothek von Kursen, Tutorials und Programmen.
Name
Angebot
Preisklasse
Online-Coaching
DNCR Academy
Online-Kurse für Urban Dance Styles und zum Thema Tanzvideo-Erstellung für Social Media
17 $ pro Monat als Einführungspreis/ Einführung- skurs 47 $
Community App, Facebook-Gruppe, Live QA Calls
VdanceClub
Online-Kurse für Salsa, Bachata, Zouk, Lady Styling und Man Styling
350 $ pro Jahr (entspricht 29,17 $ pro Monat), 15-tätiges Rückgaberecht
Kontaktmöglichkeiten über Social Networks, Life Events, Coffee Talks
CLI Studios
Video- und Live-Kurse für Hip-Hop, Contemporary, Ballett, Tap Dance, Modern, Jazz, Jazz Funk, Musical Theatre, Lyrical, Ballroom
29 $ monatlich oder 199 $ jährlich (entspricht 16,58 $ pro Monat), 7-tägiges kostenloses Probe-Abo
Direktes Feedback in Live-Online-Kursen
VdanceClub bietet ebenfalls Online-Tanzkurse von renommierten Tänzern und Choreografen an. Die Zielgruppe ist allerdings eine ganz andere: Hier bist du richtig, wenn du Salsa, Bachata und Zouk lernen willst, natürlich auch als Paar.
Tanzen kannst du mit den Online-Angeboten fast überall. (Bildquelle: unsplash.com / dre0316 )
CliStudios bietet ebenfalls Urban Dance Styles an, ist aber auch im klassischen Bereich stark aufgestellt. Das Programm umfasst neben Hip-Hop Contemporary Dance, Ballett, Tap Dancing, Modern Dance, Jazz, Jazz Funk, Musical Theatre, Lyrical und Ballroom Dances.
Neben On Demand-Videos bietet CliStudios auch Live-Unterricht per Zoom an, bei denen du direktes Feedback bekommen und Fragen stellen kannst.
Entscheidung: Kriterien, die dir bei deiner Entscheidung weiterhelfen können
Folgende Kriterien können dir bei deiner Entscheidung helfen: Preise, Angebot, Feedback-Möglichkeiten, Philosophie, Sprachen
Preisspanne: Eher günstig, vor allem das Jahresabo ist sehr günstig.
Angebot: Sehr umfassendes Angebot an On-Demand-Tanzkursen mit Choreografien, Tutorials und Programmen. Du kannst das Material nach Level, Länge, Typ und Stilrichtung filtern.
Feedback: Zurzeit nicht vorgesehen.
Philosophie: Tanzen für jeden möglich machen
Sprachen: Englisch
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
Fitness-Training, Bewegungsunterricht und Sport online oder per Video: In den schlimmsten Corona-Zeiten war es oft die einzige Möglichkeit. Aber was ist ganz grundsätzlich von dieser Trainingsvariante zu halten?
Das Wichtigste in Kürze
Online-Training ist mehr als eine bloße Notlösung für Corona-Zeiten. Es ermöglicht dir unabhängig von deinem Wohnort den Zugang zu neuen Trainingsmöglichkeiten, und das oft günstig. Der Einsatz von Video-Technologie bietet dir neue Lernmöglichkeiten. Einschränkungen gibt es aber bei den Sozialkontakten und bei allem, für das direkte körperliche Berührung eine unverzichtbare Voraussetzung ist.
Ich kann gar nicht sagen, wie oft mir das Sofa beim Training zu Hause in die Quere gekommen ist. Von der Kommode und dem Schreibtisch mal ganz zu schweigen. (Bildquelle: saltomortale.info)
Ratgeber: Fragen, mit denen du dich beschäftigen solltest, ehe du dich für eine Trainingsform entscheidest
Welche Vor- und Nachteile hat Online-Training, was ist online nicht möglich und was vielleicht sogar nur online?
Was ist nur im Online-Training möglich?
Online-Training hat zwei entscheidende Vorteile gegenüber Präsenztraining: Entfernung spielt keine Rolle, und dank Videos kannst du schwierige, unklare oder vergessene Details immer wieder durchgehen.
Eröffnet neue Möglichkeiten: Online-Training oder Online-Unterricht ist nicht ortsgebunden. Du kannst also bei Trainingsangeboten teilnehmen, die in ganz anderen Teilen der Welt angeboten werden. Damit hast du Zugang zu Kursen und LehrerInnen, mit denen du sonst nie trainieren könntest. Es eröffnet sich eine völlig neue Welt an Möglichkeiten. Das einzige kleine Caveat: sehr unterschiedliche Zeitzonen bei Live-Trainings.
Videos: Oft kann man beim ersten Mal nicht auf alle Details einer Übung achten. Auf Videos kannst du offene Fragen klären, indem du sie dir wieder anschaust – so oft du willst. Viele Online-Kurse werden sowieso per Video unterrichtet. Auch bei Live-Unterricht bekommst du oft hinterher die Aufzeichnung des Trainings zur Verfügung gestellt. Du kannst Videos in einem angepassten Tempo abspielen. Manche Portale bieten dir ausgefeilte technische Möglichkeiten: Du kannst zwischen Vorder- und Rückansicht wechseln, das Spiegeln ein- und ausschalten und dich mithilfe deiner Kamera sogar neben der Lehrerin/dem Lehrer auf dem Bildschirm sehen.
Was ist nur im Präsenztraining möglich?
Präsenztraining ermöglicht Partnerübungen und manuelle Unterstützung. Das lässt sich im Online-Training nicht replizieren.
Partnerübungen: Bei Kampfsportarten, im Paartanz und auch in anderen Bewegungsformen sind Partnerübungen wesentlicher Bestandteil der Übungspraxis. Das lässt sich online kaum bis gar nicht simulieren. Viele andere Aspekte der jeweiligen Sportarten, vor allem technische, lassen sich trotzdem gut online erlernen und üben.
Manuelle Unterstützung: Ob das ein Trainingspartner ist, der dich beim Handstand sichert, oder ein Trainer, der deinen Arm in die richtige Position schiebt: Das geht nur vor Ort.
Was zeichnet Online-Training noch aus?
Online-Training hat weitere Vor- und Nachteile, die je nach den Umständen deine Entscheidung beeinflussen können.
Vorteile
Zeit- und Geldersparnis, zeitliche Flexibilität, hilft bei Schüchternheit – Online-Training hat noch einiges zu bieten.
Zeitersparnis: Egal, wo der Unterricht herkommt, du hast keinen Zeitaufwand für die Anfahrt.
Kosten: Du hast ebenfalls keinen finanziellen Aufwand für die Anfahrt. Außerdem ist Online-Training oft günstiger als Training vor Ort. Videos lassen sich über einen längeren Zeitraum an viel mehr Leute verkaufen als nur an eine kleine Trainingsgruppe. Bei Live-Trainings fallen die Kosten für den Trainingsraum weg.
Psychologische Faktoren: Online-Trainings machen es leichter, Schüchternheit und Selbstzweifel zu überwinden. Selbst bei Live-Trainings bist du auf den Trainer/die Trainerin fokussiert und nimmst die anderen Teilnehmer kaum wahr. Dasselbe gilt natürlich umgekehrt. So vergleichst du dich nicht so schnell, und auch die Überwindung, einer Gruppe noch Unbekannter beizutreten, ist kleiner.
Nachteile
Natürlich hat Online-Training seine Nachteile: z. B. eingeschränkte Räumlichkeiten zu Hause, nur zwei Dimensionen und weniger intensive soziale Kontakte.
Räumlichkeiten: Zuhause im Wohn- oder Schlafzimmer ist meistens einfach nicht so viel Platz. Dazu kommen noch mögliche Konflikte mit anderen Familienmitgliedern, die halt auch da wohnen. Vielleicht hast du auch das Gefühl, dass du zu viel Privatsphäre preisgibst. Da hilft nur, dir klarzumachen, dass es allen anderen genauso geht.
Zweidimensional: Keine Frage, manchmal wäre es einfach hilfreich, wenn du die Trainerin bzw. die Trainerin dich von allen Seiten sehen könnte. Da ist und bleibt ein Bildschirm einfach zweidimensional.
Soziale Kontakte: Natürlich ist Online-Training eine tolle Gelegenheit, um Kontakte mit Menschen aus aller Welt herzustellen. Andererseits bleibt vieles auf der Strecke. Alle Kommunikation findet notwendigerweise vor der gesamten Gruppe statt. Kleine Unterhaltungen in der Umkleide, beim Partnerwechsel oder einem Stückchen gemeinsamen Nachhauseweg fallen ebenso weg wie die Möglichkeit, nach dem Training noch etwas zusammen trinken zu gehen.
Was ist bei der Suche nach einer Online-Trainingsmöglichkeit zu beachten?
Durch Corona hat der Umfang der Online-Angebote erheblich zugenommen. Wie kannst du jetzt das Angebot finden, das zu dir passt?
Entscheidung: Kriterien, die dir bei deiner Entscheidung weiterhelfen können
Dazu zählen die technischen Voraussetzungen, die Unterrichtssprache, die finanziellen Möglichkeiten und natürlich der angebotene Inhalt.
Technische Voraussetzungen
Um an einem Zoom-Live-Training teilnehmen zu können, brauchst du eine stabile Internetverbindung und ein Gerät zum Abspielen, am besten einen Computer oder ein Tablet. Du kannst auch ein Mobiltelefon benutzen, allerdings bist du damit etwas eingeschränkt.
Der Bildschirm ist sehr klein, du kannst die anderen Teilnehmer nicht sehen, und manchmal (Zoom!), springt die Anzeige ständig zwischen verschiedenen Personen hin und her, wenn nicht alle ihr Mikrofon ausstellen.
Am besten hast du auch eine funktionsfähige Kamera und ein Mikrofon. So kann dich der Trainer/die Trainerin sehen und du hast die Möglichkeit, Fragen zu stellen.
Wenn du Probleme mit der Internetverbindung hast, z. B. keine Flatrate, ständig unterwegs oder kein stabiles WLAN, werden Live-Trainings zwar schwierig. Du kannst aber immer noch On-Demand-Videos (jederzeit abrufbare Videos) nutzen.
Viele Anbieter von On-Demand-Videokursen bieten die Möglichkeit, sich die Kurse aufs eigene Gerät herunterzuladen. So kannst du sie dann auch ansehen, wenn deine Internetverbindung gerade nicht so recht will. Achte beim Erwerb darauf, ob es diese Möglichkeit gibt. Bei manchen Anbietern kannst du die Kurse nämlich nur auf den jeweiligen Plattformen abspielen.
Sprache
Hier gilt: Je mehr, desto besser. Viele Kurse werden natürlich auf Englisch angeboten. Wenn du weitere Fremdsprachen sprichst, eröffnest du dir neue Möglichkeiten, z. B. Capoeira-Kurse mit einem brasilianischen Mestre auf Portugiesisch.
Selbst für Live-Trainings musst du die Sprache aber nicht perfekt sprechen. Tatsächlich spricht bei den meisten Live-Stunden ja hauptsächlich der Trainer, und du kannst dich notfalls ganz gut stumm durchmogeln. Wichtiger ist, dass du das Gesprochene verstehst.
Das Bild zeigt einen Screenshot eines Hip-Hop-Tutorials auf YouTube. Eingeblendet sind englische Untertitel. Auch eine automatische Übersetzung ins Deutsche ist möglich. Dabei geht zwar einiges verloren, es kann aber trotzdem beim Verständnis helfen. Das Video ist aufwendig gemacht, die Anweisungen werden bereits auf Englisch zusätzlich zum Sprechtext eingeblendet. (Bildquelle: www.steezy.co/youtube ; Link zum Video: https://www.youtube.com/watch?v=GXKNLmjxodU)
Wenn du zwar Kenntnisse der Sprache hast, aber einer Unterrichtsstunde noch nicht so ganz folgen kannst, sind Video-Kurse eine gute Option. Hier kannst du anhalten und zurückspulen und hast Zeit zum Nachdenken oder um kurz ein Wort nachzugucken.
Die Google-Übersetzungsfunktion kann sehr hilfreich sein und sogar das ganze Layout für dich übersetzen. Außerdem kannst du bei Videos oft Untertitel einblenden, auch mit automatischer Übersetzung.
Kosten
Wie wir bereits festgestellt haben, sind Online-Angebote tendenziell günstiger, weil sie einen größeren Kreis von Teilnehmern erreichen und die Anbieter keinen großen Trainingsraum mit Platz für alle Teilnehmer zur Verfügung stellen müssen. Außerdem fallen Fahrtkosten für dich weg.
Wie bei allem im Leben ist die Preisspanne trotzdem nach oben offen. Interessant ist aber vielleicht auch das große Angebot an kostenlosen oder sehr günstigen Videos und Kursen, die du im Internet finden kannst. Dazu zählt natürlich YouTube, aber auch viele Anbieter kostenpflichtiger Kurse bieten Gratiskurse an.
Inhalte
Jetzt kommen wir zum Kern der Sache: Was genau willst du machen, und in welcher Intensität?
Folgende Fragen solltest du dir stellen:
Bekomme ich inhaltlich, was ich suche?
Suche ich einen Workshop oder einen länger laufenden Kurs?
Wie viel Zeit kann und will ich in das Training investieren? (Die Zeitschätzungen in Kursbeschreibungen sind erfahrungsgemäß meist sehr optimistisch.)
Will ich zeitlich unabhängig sein (On-Demand-Kurse), oder brauche ich Termine und Vorgaben?
Einen ersten Überblick kannst du dir in der Anbieter-Datenbank verschaffen.
Willkommen bei unserem Beitrag zu GMB. In diesem Artikel erfährst du alles über den Onliner-Anbieter und erhältst Kriterien, anhand derer du entscheiden kannst, ob das Programm von GMB deinen aktuellen Bedürfnissen entspricht.
Das Wichtigste in Kürze
GMB bietet Bodyweight-Training in Form von gut programmierten und flexiblen englischsprachigen Online-Kursen. Fokus sind die Verbesserung von Kraft, Körperbeherrschung und Beweglichkeit.
Du kannst damit in Form kommen oder dein Trainingsprogramm ergänzen. Für sehr anspruchsvolle oder spezifische Techniken stehen derzeit allerdings keine Programme zur Verfügung.
Ratgeber: Fragen, mit denen du dich beschäftigen solltest, ehe du dich für GMB entscheidest
Was bietet GMB an?
GMB bietet neben Trainingsprogrammen auch ein Ernährungsprogramm, die Mitgliedschaft in einem gecoachten Forum und eine Trainer-Zertifizierung an.
Falls du GMB bereits von früher kennst: Die Palette der angebotenen Programme wurde vor einiger Zeit stark reduziert. Dafür werden Schritt für Schritt neue Programme eingeführt. Mehr dazu findest du weiter unten.
Fitness-Programme
GMB bietet Online-Fitnessprogramme auf Videobasis an. Alle Programme haben eine klare, progressive Struktur. Du kannst Angaben zu deiner allgemeinen Fitness und deiner verfügbaren Trainingszeit machen.
Die Intensität und Dauer der einzelnen Trainings-Sessions kannst du an deinen aktuellen Zeitrahmen anpassen.
Elements
Schwerpunkt
Aufbau von Kraft, Beweglichkeit und motorischer Steuerung
Level
Einsteiger (in Training allgemein oder in die GMB-Methode)
Stand-alone?
Für Einsteiger ja, für erfahrenere Trainierende auch als Ergänzungsprogramm möglich
Zeitaufwand/Dauer
Empfehlung: mind. 3×30 min pro Woche
Besonderheit
Elements basiert auf 4 sogenannten Animal Movements als grundlegende Bewegungselemente
Zurzeit bietet GMB folgende 5 Programme an: Elements (Basistraining), Integral Strength, GMB Mobility und Vitamin (Grundlagenprogramme zu Kraftaufbau, Beweglichkeit und Koordination/Bewegungseffizienz) sowie Moebius, ein etwas fortgeschritteneres Programm, das auf Übergangsbewegungen (Transitions) fokussiert.
Programm
Schwerpunkt
Stand-alone?
Besonderheit
Dauer
Integral Strength
Kraftaufbau
möglich
Integral Strength basiert auf klassischen Bodyweight-Übungen (Training mit dem eigenen Körpergewicht) kombiniert mit dynamischen Bewegungen
ca. 8-10 Wochen, Trainingsempfehlung: mind. 3×30 min pro Woche
GMB Mobility
Beweglichkeit
ergänzend
Verbesserung der Beweglichkeit durch Dehnübungen in Verbindung mit funktionellem Training
42 Sessions, Trainingsempfehlung: mind. 3×30 min pro Woche
Vitamin
Verbesserung der Koordination und Bewegungsqualität
ergänzend
Training der motorischen Kontrolle durch die Erschließung neuartiger Bewegungsabläufe
36 Sessions, Trainingsempfehlung: 30 min täglich
Mobius
Trainiert Agilität und Techniken für Übergangsbewegungen
ergänzend möglich
Entwickelt Bewegungsabläufe wie Schulterrollen, Drehbewegungen und Bodenbewegungen
24 Sessions, 8 Wochen
Für die Trainingsprogramme brauchst du kein Zubehör, nur für Integral Strength etwas für Klimmzüge. Die Programme sind normalerweise auf 8-16 Wochen angelegt. Du kannst sie ohne weiteres mehr als einmal durchlaufen, da Anspruch und Intensität skalierbar sind.
Betreutes Forum
Zu den Kursen kannst du zwar Fragen stellen, es gibt aber kein Coaching im eigentlichen Sinne. Dafür ist das Forum “Alpha Posse” da. Das Forum wird von zertifizierten GMB-Trainern betreut. Du kannst Videos schicken und Fragen stellen. Außerdem kannst du dich mit Gleichgesinnten austauschen.
UPDATE: Zu Anfang Oktober 2021 bietet GMB das Mobility-Programm erstmals als hybriden Kurs mit ergänzenden Live-Zoom-Meetings an.
In Gemeinschaft lernt es sich leichter. Das Feedback von erfahrenen Trainern kann einen großen Unterschied bei der Entwicklung von Fähigkeiten machen. (Bildquelle: pixabay.com / pcb-tech )
Alpha Posse ist eine monatliche Mitgliedschaft, die du zusätzlich erwerben musst. Du bist thematisch aber auch nicht auf Fragen zu GMB-Kursen beschränkt, sondern kannst dir zu allen deinen sportlichen Aktivitäten Rat holen. Enthalten sind auch Live-Veranstaltungen per Zoom.
Eating Skills
Eating Skills ist ein 20-wöchiges Programm zum Thema Gesunde Ernährung. Es umfasst auch 6 Monate Coaching. Es versteht sich nicht als Diätprogramm, sondern will die Grundsätze gesunder Ernährung und deren Umsetzung vermitteln.
Trainer-Zertifizierung
GMB bietet regelmäßig eine Trainer-Qualifizierung in Form eines 4-monatigen Programms unter dem Titel “GMB Apprenticeship” an. Du solltest dafür 7-10 Stunden Zeit pro Woche mitbringen.
Ein gewisser Grad an Entschlossenheit ist für eine so intensive Ausbildung unabdingbar! (Bildquelle: pixabay.com / RyanMcGuire )
Das Training ist sowohl theoretisch als auch praktisch und schließt ein Business-Coaching mit ein.
Was ist GMB?
GMB bietet seit 2010 Online-Training an. Die Firma wurde von Ryan Hurst, Andy Fossett und Jarlo Ilano gegründet und umfasst mittlerweile mehr als ein Dutzend Mitarbeiter an unterschiedlichen Standorten.
Wer steht dahinter?
Ryan Hurst hat seine sportliche Karriere im Profi-Turnen begonnen. Später hat er als Kampfsportler an Wettbewerben teilgenommen. Er lebt seit 25 Jahren in Japan. Er ist der Head Coach und sozusagen das Gesicht von GMB.
Andy Fossett ist Lehrer, Kampfsportler und CEO von GMB. Er ist Englischlehrer, Kampfsportlehrer und Copywriter und lebt ebenfalls in Japan.
Jarlo Ilano ist Physiotherapeut und Kampfsportlehrer (v. a. Kali, philippinischer Kampfsport). Er lebt in Seattle.
Welche Philosophie vertritt GMB?
GMB vertritt eine recht entspannte und gerne auch humorvolle Trainingsphilosophie. Grundidee ist, dass die meisten Menschen ihr Training nicht als Hauptbeschäftigung betreiben, sondern zusätzlich zu Arbeit, Familie und sonstigen Verpflichtungen und Interessen. Damit sollte es sich in Einklang bringen lassen.
Wenn die Zeit fürs Training begrenzt ist, sind ein klarer Fokus und ein intelligentes Programm besonders wichtig. (Bildquelle: unsplash.com / @opticalNomad )
Dazu passend ist ein sehr strukturierter, effizienzorientierter Trainingsansatz, der gleichzeitig viel Flexibilität bietet. Trainingsziel ist die Entwicklung körperlicher Autonomie. Kraft, Beweglichkeit, Koordination und die Beherrschung von Bewegungstechniken sind gleich wichtig.
Welche Veränderungen hat GMB durchgemacht?
Neben den Basisprogrammen hat GMB lange eine Palette von fortgeschritteneren Programmen angeboten, bei denen es um den Erwerb bestimmter Techniken ging (Floor 1 und 2 zum Bodenturnen, Rings 1 und 2 zum Training an Gymnastikringen und Parallettes 1 und 2 zum Training an Parallettes). Diese wurden inzwischen eingestellt.
Der Erwerb technischer Fähigkeiten ist zwar immer noch eine wesentliche Komponente aller Programme. Allerdings ist der Schwerpunkt jetzt eher die allgemeine Verbesserung der körperlichen Leistungsfähigkeit als der Erwerb bestimmter Techniken oder Fähigkeiten.
Auch auf der Webseite findest du sehr viel kostenloses Material in Form von Blog-Artikeln Tutorials und Podcasts. So kannst du dir gut einen Eindruck von Stil und Methode verschaffen.
Ratenzahlung 3×35 $, es gibt verschiedene rabattierte Paketoptionen
Eating Skills
6×59 $ (=354 $)
Bei Einmalzahlung Rabatt auf 295 $
Alpha Posse
29 $ monatlich
Rabatt auf quartalsweise und jährliche Zahlungen
Trainerausbildung
2.000 $
zahlbar in 2 Raten
Alpha Posse ist ein Monatsabo. Die Trainerausbildung kostet 2.000 $ zahlbar in 2 Raten innerhalb von 30 Tagen.
Alle Preisangaben in diesem Artikel sind natürlich ohne Gewähr. Stand ist Juli 2021.
Für wen ist GMB sinnvoll?
Eigentlich für jeden, der seine körperliche Gesamtverfassung oder bestimmte Schwerpunktbereiche wie Beweglichkeit, Koordination oder Kraft mit strukturierten, flexiblen Programmen verbessern möchte.
Physische Autonomie ist das Schlagwort von GMB. Dafür brauchst du Kraft, Beweglichkeit und Koordination, und zwar alle gleichermaßen. (Bildquelle: unsplash.com / @patrick62 )
Wenn du allerdings gezielt bestimmte Bewegungen lernen oder sportartspezifische Abläufe trainieren willst, ist das Programm möglicherweise zu allgemein für dich.
Welche Alternativen gibt es zu GMB?
Am ehesten vergleichbar sind wahrscheinlich Gymnastic Bodies und Animal Flow.
Animal Flow bietet dir Bodyweight-Training auf der Grundlage Bodenbewegungen, die zu Flows zusammengesetzt werden. Das Unternehmen bietet einige Video-Kurse, Vor-Ort- und Online-Workshops mit Zertifizierung für Fitnesstrainer in verschiedenen Sprachen und Zeitzonen (Russisch, Spanisch, Französisch, Italienisch und natürlich Englisch) und ein On-Demand-Abo an. Das Abo ermöglicht dir den Zugang zu aufgezeichneten Unterrichtseinheiten, Tutorials und wöchentlich neuen Flows.
Name
Angebot
Preisklasse
Online-Coaching
Animal Flow
Aufgezeichnete Video-Kurse zu Flow, Handstand, Bodyweight Training, einzelne Trainingseinheiten
Möglichkeit, in geschlossenen Foren Fragen zu stellen
GymnasticBodies bietet ebenfalls hauptsächlich Körpergewichts-Training an. Für einige Programme ist Zubehör erforderlich. Du findest Einzelkurse mit bestimmten Schwerpunkten, umfangreichere Pakete (Integrated Plans) sowie ein Monatsabo, mit dem du auf das gesamte Material nach Belieben zugreifen kannst.
Die Kurse sind in verschiedene Level aufgeteilt und gehen bis zu sehr anspruchsvollen fortgeschrittenen Techniken.
Entscheidung: Kriterien, die dir bei deiner Entscheidung weiterhelfen können
Folgende Kriterien können dir bei deiner Entscheidung helfen: Preise, Angebot, Feedback-Möglichkeiten, Philosophie, Sprachen
Preisspanne: Bewegt sich im Marktdurchschnitt. Nur der Preis für das Monatsabo ist vielleicht etwas über Durchschnitt, da es keinen Zugang zu kompletten Programmen bietet.
Angebot: Strukturierte und flexible Programme zur Verbesserung von Gesundheit, Körperbeherrschung, Fitness und Beweglichkeit sowie eine sehr umfängliche Trainerausbildung. Für spezifische Techniken gibt es allerdings im Moment kein Angebot.
Feedback: Du kannst Fragen stellen. Umfangreicheres Feedback ist über das AlphaPosse-Forum möglich, allerdings für ein zusätzliches Monatsabo.
Philosophie: Professionell, aber entspannt. Die Anforderungen sind realistisch, ebenso die Erkenntnis, dass die meisten Leute eben nicht hauptberuflich trainieren. Was du nicht finden wirst, ist Motivation in Form von smarten, muskelbepackten Trainern, anfeuernder Musik und Gib-alles-Sprüchen.
Sprachen: Englisch
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
Poledance ist ein herausfordernder Sport, der in kurzer Zeit die Fitnesswelt erobert hat. Er lässt aber auch Raum für künstlerischen Ausdruck, die Erforschung der eigenen Sinnlichkeit oder hochanspruchsvolle Akrobatik.
Was ist Poledance?
Getanzte Akrobatik an der Stange, wenig Kleidung und eine beeindruckende Körperbeherrschung: Poledance hat sich innerhalb weniger Jahrzehnte von einer Striptease-Darbietung zu einer beliebten und etablierten Sportart entwickelt.
Eine einfache Aufwärtsposition, eine Drehung, die Vorbereitung für eine Rolle die Stange hinab? Die vielfältigen und ungewöhnlichen Bewegungsabläufe im Poledance machen den Sport so interessant. (Bildquelle: pixabay.com / ivanovgood )
Was ist das Besondere an diesem Tanz? Ist er etwas für dich?
Wie ist Poledance entstanden?
Poledance in seiner heutigen Form entstand Anfang des 20. Jahrhunderts zunächst in Zirkuszelten. Artistinnen fingen an, an den Zeltstangen aufreizende artistische Einlagen vorzuführen. Damit unterhielten sie das männliche Publikum.
Die Bezeichnung “Poledance” oder auch “Pole Dance” kommt vom englischen Wort “pole” . Es bedeutet “Stange, Mast, Pfahl, Pol” und bezieht sich ursprünglich auf die Zeltstangen der Wanderzirkusse, in denen die Anfänge des heutigen Poledance entstanden.
Von dort aus zog diese Art der Aufführung in die Bars ein. Bald installierte man auch dort Stangen. So entstanden um 1950 die ersten Stripklubs. In den 80ern wurde Poledance dann schlagartig sehr populär und verbreitete sich zunächst in den USA und von dort aus weltweit.
Ungefähr zeitgleich entstanden die ersten Polestudios, zunächst als Trainingsgelegenheit für die Stripperinnen. Sehr bald boten sie jedoch auch Kurse für die Allgemeinheit als Tanzform oder Fitnesstraining an.
Mittlerweile ist Poledance in Verbänden organisiert, es gibt reglementierte Wettkämpfe in verschiedenen Disziplinen und es wird die Aufnahme in die Olympischen Spiele angestrebt.
Ist Poledance eigentlich ein Sport?
Ja, natürlich! Poledance fördert Kraft, Körpergefühl und Beweglichkeit. Besonders die Körperspannung wird gefördert. Die Koordination und Körperbeherrschung wird in hohem Maße gefördert.
Du kannst Poledance also ohne weiteres als reine Fitness-Sportart betreiben. Wenn du willst, kann er dir auch den Weg zu tänzerischem Ausdruck, sinnlicher Körpererfahrung oder anspruchsvoller Akrobatik öffnen.
Welche Arten von Poledance gibt es?
Poledance lässt sich grob in vier Kategorien einteilen: Sport, Artistik, Ultra und Stripper Style. Die ersten drei findest du auch als Kategorien in Wettbewerben.
Pole Sports: Das ist sozusagen die Standard-Kategorie. Hier geht es um die technische und sportliche Leistung. Die künstlerische Darbietung fließt mit ein, steht aber nicht im Mittelpunkt.
Artistic Pole: Hier geht es mehr um die künstlerischen Aspekte des Poledance. Der Ausdruck, die Musikalität und die Choreografie bestimmen die Bewertung. Die Technik ist aber weiterhin wichtig.
Ultra Pole: Bei dieser Variante geht es um die akrobatischen Aspekte. Ultra Pole-Wettbewerbe finden im Stil einer Hip-Hop-Battle statt.
Stripper Style, Classic oder Sensual Pole: Hier geht es um die sinnlichen Aspekte des Poledance und den Ausdruck der eigenen Sexualität und Weiblichkeit.
Welche Sportarten haben Ähnlichkeit mit Poledance?
Die größte Ähnlichkeit haben wohl Aerial Hoop und Aerial Silk. Bei beiden handelt es sich um Luftakrobatik, im einen Fall an einem großen Reifen, im anderen Tüchern.
Je nach Schwerpunkt ist Breakdance (eher akrobatisch) oder Ausdruckstanz (eher künstlerischer Selbstausdruck) zu nennen. Die verführerischen Aspekte finden sich im Burlesque-Tanz wieder.
Was ist das Besondere am Poledance?
Kopfüber nur mit den Beinen an einer Stange zu hängen, ist das nicht schon genug an Besonderem?
Welche Tanzbewegungen zeichnen Poledance aus?
Poledance-Figuren kannst du in sechs Kategorien einteilen: Floowork, Climbs, Poses, Spins, Inverts und Mounts.
Name
Bedeutung
Beschreibung
Floorwork
Übungen mit Bodenkontakt
Diese Übungen werden mit Bodenkontakt ausgeführt, also z. B. stehend oder sitzend. Du kannst dich mit ihnen auch von einer Stange zur nächsten bewegen.
Climbs
Kletterfiguren
Klar, um richtig Poledance machen zu können, musst du erst einmal die Stange hochkommen. Deswegen steht das Klettern von der ersten Stunde an auf dem Programm.
Poses
Aufwärtspositionen
Poses sind Aufwärtspositionen an der Stange. Dabei besteht kein Kontakt zum Boden. Dazu gehören beispielsweise alle möglichen Variationen des Stangensitzes (Pole seat), bei dem du die Stange mit den Oberschenkeln festklemmst und die Position mit den Händen absicherst.
Spins
Drehungen
Typisch für Poledance sind die Drehungen an der Stange, z. B. der Seat spin (Sitzdrehung), eine der ersten Drehfiguren für Anfänger.
Inverts
Kopfüberfiguren
Hier stehst du Kopf! Lass dir bei diesen Figuren auf jeden Fall helfen. Auch eine Sturzmatte hat hier ihre Berechtigung.
Mounts
Aufsteigfiguren
Bei Mounts rollst du dich aus Kopfüber- und Aufwärtspositionen an der Stange hoch oder runter. Dafür brauchst du viel Kraft. Meist sehen die Figuren aber schwerer aus als sie sind.
Es gibt verschiedene Griffhaltungen für die Hände. Für fast alle Figuren gibt es eine Reihe von Progressionen. Aus einer Basisfigur für AnfängerInnen lassen sich komplexere und anspruchsvollere Figuren für Fortgeschrittene entwickeln.
Welche Arten von Stangen werden verwendet?
Du kannst Poledance-Stangen nach Befestigungstechnik, Durchmesser, Beschichtung und Eigendrehung einteilen. Vernünftige Poledance-Stangen für zu Hause bekommst du für ca. 200 bis 500 €.
Befestigung
Natürlich steht beim Anbringen von Poledance-Stangen die Sicherheit im Mittelpunkt. In Poledance-Studios findest du oft an der Decke verschraubte Stangen.
Mittlerweile gibt es aber auch Stangen, die durch spezielle Klemmmechanismen sehr schnell und einfach zwischen Boden und Decke montiert werden können. Es gibt auch komplett frei stehende Poledance-Stangen.
Diese Katze lässt sich auch von suboptimalen Bedingungen nicht von ihrem Stangentanz abhalten. Nicht zur Nachahmung empfohlen! (Bildquelle: pixabay.com / Deedster )
Damit kannst du Räume variabel nutzen. Auch die schelle Montage von Stangen für Vorführungen ist damit kein Problem.
Nicht zuletzt können Poledance-Stangen auch zu Hause montiert werden. Voraussetzung dafür sind solide Decken und Böden, die den Druck bzw. eine Bohrung aushalten können.
Abmessungen
Verbohrte oder verspreizte Stangen sind in der Regel höhenverstellbar (oft zwischen 2,20 m und 2,70 m) und passen sich damit der Deckenhöhe an.
Poledance kannst du gut zu Hause trainieren. Du brauchst nur 1,5 bis 2 m freien Raum um die Stange herum. Verspreizte Stangen lassen sich leicht abmontieren.
Quelle: https://poledance.blolg
Der Stangen-Durchmesser beträgt standardmäßig 45 mm. Das ist auch das Maß für Wettkämpfe. Es gibt aber auch Stangen mit 40 mm Durchmesser für kleinere Hände und 50 mm für größere bzw. Männerhände.
Beschichtung
Als Beschichtung für Poledance-Stangen kommen Chrom, Titanium-Gold, Edelstahl, Messing, Pulver und Silikon zum Einsatz. Die metallbeschichteten Stangen gehören zur regulären Ausstattung in Studios. Die pulver- und silikonbeschichteten Stangen sind eher für bestimmte Anwendungen wie Akrobatik geeignet.
Material
Einsatzbereich
Besondere Eigenschaften
Chrom
Standard
am preisgünstigsten, kann rosten
Titanium-Gold
bessere Griffigkeit
elektrostatisch beschichtet
Edelstahl
gut für Metallallergiker, gut bei feuchter Luft
enthält kein Chrom oder Nickel
Messing
gut für Metallallergiker, gut bei heißem Wetter, kann leichter verkratzt oder verbeult werden
enthält kein Chrom oder Nickel, weicheres Material als Chrom oder Edelstahl
Pulverbeschichtung
sehr klebrig, mehr Farbauswahl (weiß, pink, schwarz), eher nicht für Anfänger
bei Reibung entsteht Wärme, Gefahr von Hautverletzungen
Silikonbeschichtung
für Chinese Pole und andere Akrobatik-Anwendungen, lange Kleidung möglich und sinnvoll
Maximale Griffigkeit
Nimm dir vor dem Kauf einer Stange unbedingt die Zeit, verschiedene Beschichtungen und Durchmesser auszutesten. Mit welcher Stange sich jemand wohlfühlt, ist individuell sehr unterschiedlich.
Drehung
Es gibt statische und sich drehende Stangen (“static” und “spinning”). Oft verfügen Stangen auch über einen Umschalt-Mechanismus. AnfängerInnen beginnen meist mit einer statischen Stange.
Welche Art von Stange einfacher zu erlernen ist, ist aber auch innerhalb der Poledance-Welt umstritten. Beide bieten Vorteile für bestimmte Arten von Bewegungen und erschweren andere.
Tut Poledance weh?
Um es in einem Wort zu sagen: ja. Rötungen und blaue Flecken gehören praktisch dazu. Die Haut und das darunter liegende Gewebe gewöhnen sich mit der Zeit ein Stück weit an die Belastung. Ganz wird man die Schmerzen aber nicht los.
Welche Kleidung ist für Poledance am besten geeignet?
Möglichst wenig, auch wenn das nach dem letzten Absatz vielleicht unsinnig klingt. Die Haut mit Kleidung zu schützen, funktioniert aber nicht. Du brauchst die nackte Haut, um ein Abrutschen zu verhindern. Die typische knappe Bekleidung hat also nicht nur etwas mit den Ursprüngen dieser Sportart zu tun, sondern hat sehr pragmatische Gründe.
Welche Wettbewerbe gibt es im Poledance?
Poledance ist mittlerweile eine eingetragene Sportart, für die es viele nationale und internationale Wettbewerbe gibt.
In Deutschland ist das z. B. die deutsche Pole Sport Meisterschaft (DPSM). Sie wird von der Organisation des deutschen Polesports (ODPS) nach den Vorgaben der International Pole Sports Federation (IPSF) ausgerichtet.
Diese wiederum richtet regelmäßig die World Pole and Aerial Championships (WPAC) in den Kategorien Pole Sports, Para Pole, Artistic Pole und Ultra Pole aus.
Trivia: Wissenswerte Fakten rund um das Thema Poledance
Frühe Vorläufer des Poledance stammen aus Asien. Dort wurde Stangenakrobatik zu Zwecken der Fitness betrieben – ausschließlich von Männern.
Chinese Pole
Chinese Pole gibt es auch heute noch, und zwar als Zirkusakrobatik an bis zu 10 m hohen Stangen. Entstanden ist der Sport wohl im 12. Jahrhundert als Krafttraining für Soldaten.
Im Gegensatz zur Metallbeschichtung von Poledance-Stangen sind die Stangen im Chinese Pole meist neoprenbeschichtet. Damit ist lange, bedeckende Kleidung fast ein Muss, um Verbrennungen der Haut beim Abrutschen zu vermeiden.
Mallakhamb
Ungefähr zeitgleich entstand in Indien eine Form der Stangenakrobatik, Mallakhamb. Mallakhamb bedeutet soviel wie “Ringer-Stange”. Auch hier ist also wieder die Herkunft aus dem Krafttraining fürs Kämpfen erkennbar.
Für Mallakhamb hörst du aber auch die Bezeichnung “Stangen-Yoga”. An der Stange werde Yoga-artige Posen gehalten. Auch Mallakhamb gibt es nach wie vor als Sportart und in der Zirkusakrobatik.
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
Frei auf den Händen balancieren zu können – wen könnte man damit nicht beeindrucken!
Wie kannst du Handstand lernen? Ist er überhaupt etwas für dich?
Das Wichtigste in Kürze
Der Handstand ist für die meisten Menschen durch regelmäßiges Training über mehrere Monate erlernbar. Für Kinder eignet sich der Handstand prima!
Ein Straddle-Handstand mit Blick aufs Tal. Die unebene Oberfläche des Felsens stellt eine besondere Herausforderung dar. (Bildquelle: unsplash.com / Eduardo Madrid )
Allerdings gibt es gesundheitliche Kontraindikationen, die du unbedingt beachten solltest. Verschiedene Varianten von Handbalancen kommen als Bewegungselemente in unterschiedlichen Sportarten vor.
Das ganze Bild
Wie lange brauche ich, um Handstand zu lernen?
Das hängt sehr von deinen persönlichen Voraussetzungen und von deinem Trainingsaufwand ab. Bei regelmäßigem Training können die meisten Menschen Handstand innerhalb mehrerer Monate bis zu einem Jahr lernen. Bei manchen geht es viel schneller. Müssen erst bestimmte körperliche Voraussetzungen aufgebaut werden, kann es entsprechend länger dauern.
Regelmäßiges Training definieren wir hier als mindestens 2 Mal pro Woche eine halbe Stunde Handstandtraining nach einem System.
Natürlich kannst du Handstand sehr viel schneller lernen, wenn du bereits fit bist und eine gute Körperbeherrschung oder Vorerfahrung hast. Bist du dagegen beispielsweise übergewichtig und/oder hast nicht genug Kraft in den Armen, um dein Körpergewicht zu tragen, musst du die Sache langsamer angehen.
Der sogenannte Banana Handstand mit dem Rücken im Hohlkreuz gilt in vielen Disziplinen als schlechte Haltung. (Bildquelle: unsplash.com / Jack Gisel )
Da man ein Stück weit fehlende Technik durch Kraft kompensieren kann, geht das Handstand-Lernen bei Männern manchmal schneller. Vor allem bei Autodidakten besteht dann allerdings die Gefahr, dass sie die eingeschränkte Technik beibehalten.
Wie kann ich Handstand lernen und was brauche ich dafür?
Am besten lernst du den Handstand mit einem Trainer oder in einer Trainingsgruppe. Dort bekommst du Feedback, Anleitungen und Übungen. Mehr zu dem Thema weiter unten unter „Welche Möglichkeiten gibt es, Handstand zu lernen?“ Du kannst es aber auch in Eigenregie versuchen.
An Ausrüstung brauchst du eigentlich gar nichts außer einer Anleitung. Am Anfang dient oft eine Wand als Unterstützung der Balance. Auch eine Matratze oder Matte können hilfreich sein. Gerade als Neuling solltest du Rasen vor hartem Betonboden den Vorzug geben.
Welche Schwierigkeiten gibt es beim Erlernen des Handstands?
Die größte Herausforderung beim Erlernen des Handstands ist bei Erwachsenen meist die Angst vor dem Fallen. Die ist ja auch durchaus berechtigt. Um Unfälle zu vermeiden und die Angst in den Griff zu bekommen, ist eine schrittweise Herangehensweise mit Unterstützung und Absicherungsmöglichkeiten sinnvoll.
Warum lohnt es sich, Handstand zu lernen?
Um das scheinbar Unmögliche zu schaffen und die Schwerkraft zu besiegen!
Ein bisschen Superman-Feeling gefällig? Eine Bewegung zu lernen, die dir zuvor unmöglich erschien, ist ein fantastisches Gefühl! (Bildquelle: unsplash.com / photo-nic.co.uk )
Wenn dir das als Grund noch nicht reicht: Der Handstand kommt in vielen Bewegungskünsten zum Einsatz, sei es als eigenständiges Bewegungselement oder als Übergang zu anderen Bewegungen. Er stärkt Schultern, Arme und Rücken und trainiert die Körperspannung und die Balance.
Sportarten mit Handstand-Elementen
Geräteturnen
Bodenturnen
Zirkustraining
Akrobatik
Tricking
Crossfit
Calisthenics
Capoeira
Yoga
Poledance
Floorwork
Voltigieren
Du findest ihn im Turnen, in der Akrobatik, im Yoga, im Crossfit, in Capoeira und in fortgeschrittenen Leveln von anderen Kampfkünsten, in Floorwork, Poledance, Tricking und anderen mehr. In all diesen Sportarten bringt ein solider Handstand dich auf jeden Fall weiter.
Mit dem Handstand kannst du prima angeben, und er ist eine hervorragende Übung zur Verbesserung von Fitness, Balance und Körperbeherrschung.
Du trainierst den Handstand wegen seiner Verwendbarkeit in einer von dir ausgeübten Sportart? Dann achte darauf, dass du gezielt das trainierst, was du brauchst. Ein freier 30-sekündiger Handstand ist in den meisten Fällen nicht erforderlich. Dafür wird der Handstand aber oft in Bewegung und nicht als statische Pose verwendet. Mehr dazu hier.
Für wen ist der Handstand geeignet?
Eine gewisse Grundfitness solltest du mitbringen. Du musst genug Kraft in den Armen und Schultern haben, um dein Körpergewicht tragen zu können. Starkes Übergewicht erschwert die Sache. Auch eine gewisse Beweglichkeit im Schultergürtel wirst du brauchen. Du kannst aber jederzeit damit anfangen, diese Fähigkeiten aufzubauen.
Es gibt aber gesundheitliche Kontraindikationen, die du ernst nehmen solltest!
Manche sind eher ein Hindernis, andere können von essentieller Bedeutung für deine Gesundheit sein!
Probleme mit den Handgelenken
Das eine sind Probleme mit den Handgelenken. Die werden natürlich im Handstand sehr belastet. Wenn du bestehende Probleme mit den Handgelenken hast, kannst du eventuell Handstandgriffe oder Handstandstützen verwenden, wie man sie auch für Liegestütze nutzt.
Theoretisch kannst du Handstand auch auf den Fäusten machen. Das ist allerdings eher was für Profis – die Balancefläche ist sehr klein, und die ganze Sache wird schnell schmerzhaft.
Gravierende Vorerkrankungen
Bei Gefäßanomalien im Kopf, Bluthochdruck, Herzproblemen und Diabetes solltest du aus gesundheitlichen Gründen auf den Handstand verzichten. Auch Schäden an der Wirbelsäule können eine Kontraindikation sein. Bei Nackenproblemen kann der Handstand aber unter Umständen eine Alternative zum Kopfstand sein. Bitte kläre diese Themen unbedingt mit deinem Arzt ab!
Kinder und ältere Menschen
Für Kinder ist Handstand prima geeignet! Sie sind kleiner und leichter als Erwachsene. Deswegen ist die Gefahr, sich zu verletzen, bei ihnen viel geringer, selbst wenn sie fallen.
Kinder experimentieren gerne mit Überkopf-Bewegungen wie dem Handstand, dem Radschlag, dem Kopfstand oder dem Überschlag. (Bildquelle: pixabay.com / Prawny )
Alter ist grundsätzlich kein Hindernis. Allerdings solltest du Vorerkrankungen und deinen Fitness- und Gesundheitszustand insgesamt berücksichtigen.
Gibt es Alternativen zum Handstand?
In verschiedenen Sportarten kommen unterschiedliche Arten von Armbalancen zum Einsatz:
Dynamische Bewegungen wie Radschlag, Überschlag oder auf den Händen laufen
Kopfstand oder Ellenbogenstand
Balance auf einem oder beiden in den Rumpf gedrückten Ellbogen oder mit Knie auf dem Ellbogen (verschiedene Yoga-Haltungen, QDR, Freezes, Planche)
Dynamische Bewegungen gelten als technisch einfacher. Für viele Menschen sind sie allerdings etwas beängstigend.
Kopfstand und Ellbogenstand bieten zusätzliche bzw. größere Balanceflächen und sind dadurch einfacher zu erlernen. Sie eignen sich auch gut als Vorbereitung.
Bei dieser Armbalance aus dem Yoga kannst du nicht mehr tief fallen. Trotzdem ist sie alles andere als einfach. ( Bildquelle: unspash.com / Katie Bush )
Die Ellbogenbalancen sind oft stabiler und leichter zu lernen als ein frei stehender Handstand. Da sie dich nicht in eine senkrechte Position bringen, kosten sie auch nicht so viel Überwindung. Auch hier gibt es aber fortgeschrittene Varianten, die sehr viel Übung erfordern.
Entscheidung: Welche Möglichkeiten gibt es, Handstand zu lernen? Was sind ihre Vor- und Nachteile?
Du kannst natürlich versuchen, Handstand in Eigenregie zu lernen. Für manche Leute funktioniert das auch. Viele laufen damit aber lange im Kreis und kommen nicht weiter.
Du willst es trotzdem erstmal alleine versuchen? Achte darauf, ob du immer wieder erkennbare Fortschritte machst. Ist das nicht mehr gegeben, solltest du dir Unterstützung suchen.
PRO
KONTRA
Alleine
Kein finanzieller Aufwand
Kein Feedback
Einzelcoaching
Intensivste und effektivste Trainingsart
Finanziell aufwändig
Sehr fordernd
Gruppencoaching
Guter Kompromiss aus Intensität und finanziellem Aufwand
Man trifft Gleichgesinnte.
Weniger beanspruchend
Gibt es nicht überall
Weniger intensiv und individuell als Einzelcoaching
Im Rahmen von Yoga/Capoeira/Crossfit/Poledance etc.
Du lernst den Handstand gleich im Kontext der anvisierten Sportart.
Meistens eher ein Nebenthema
Deswegen technisch manchmal kein besonders guter Unterricht
Die zweite Möglichkeit ist, dir einen Trainer oder eine Trainingsgruppe zu suchen. Natürlich solltest du auch überlegen, ob du ein spezifisches Handstand-Training machen möchtest, oder ob dir das Angebot an Handstand-Training im Rahmen einer Sportart wie Yoga, Capoeira, Crossfit oder Poledance reicht.
Kurzanleitung
Und wenn du es jetzt gar nicht mehr erwarten kannst, sieh dir dieses Tutorial mit Übungen für den Handstand an:
Viel Spaß beim Trainieren!
Weiterführende Literatur: Quellen und interessante Links
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